香蕉酱amp深圳时尚家居设计周时

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年3月17日至21日,深圳时尚家居设计周将拉开帷幕。国内外家居设计的创作者们将汇聚于此,交流和探索材料的新运用和技术的革新,为当代艺术家居设计提供新的灵感。

其中2号馆围绕“设计灵感基地·家居设计材料”展开,而位于2号馆的国际陶瓷新思维创意区,将展出由香蕉酱艺术空间特别呈现的当代陶瓷艺术展览—时间的温度。在当下不断追求材料技术创新发展的时代,这项有着千年历史的传统艺术并未淡出人们的视野。它古老又年轻,坚硬又柔软,高雅又朴素,在当代一部分艺术家的手中被赋予了新的形态,为当代家居设计和艺术品增添了新的意义。

此次展览我们将邀请国内外16位陶艺艺术家及他们的作品,通过对陶瓷这项传统材料的新探索,将家居设计的实用性和现代生活美感相结合,从而深入思考陶瓷、温度和时间之间的意义。

香蕉酱艺术空间呈现

PresentedByBananaJam

展览主题

时间的温度

学术支持

RyanMitchell

策展人

周圆

参展艺术家

AgnesFries(瑞典)

陈骁(中国)

戴睿琦(中国)

DanielCarranza(阿根廷)

IchiroMatsuo(日本)

IlonaRomule(拉脱维亚)

JeffreyStephenMiller(美国)

JulieJesse(美国瑞士)

康静(中国)

LeeTaxoo(韩国)

RyanLaBar(美国)

RyanMitchell煤球(美国)

SoeYuNew(缅甸)

许双双(中国)

周圆(中国)

展位号

2C09

展期

/03/17—/03/21

地点

深圳国际会展中心2号馆

“时间的温度”

我们的生命是一条不可逆的时间线,我们经历着人类最不可想象的飞速发展的时代。仿佛刚刚儿时的我们还有趴在妈妈的土灶前等待闷红薯的出锅;欢呼雀跃的追随乡村小路上偶尔经过的汽车;步行十几公里只为探望一位朋友;用一整个礼拜的时间猜测友人的信件里的符号等等一些以往的记忆。然后就有了传呼机,有了电话和电脑,有了各种不愿意的等待和我们无所适从的今天。空间和空间的距离不断被打破重组,而时间好像少了一些它该有的温度。

在这个飞速信息交流的时代,仍然有那么一群人他们在陶瓷艺术上经历着非常慢速的生命体验,是因为陶瓷作为艺术形式几千年来在技术上仍然有着它非常独特的属性,创新和继承都变得尤为重要。陶瓷在泥土的状态一定程度上是水性的,是软的,然后水分蒸发才形成它固体的力量,经过窑炉里火的炙烤,它又会经历再次软化和釉色的化学反应,然后再成形。即坚固又脆弱!如果说艺术家的任何一件作品都是一个生命,其实每一个环节都有可能失去它,这种痛只有艺术家自己理解。众所周知五行相生,火生土,土又生金,所以陶瓷艺术也是能量转换的物质呈现,而这种转换的其中,时间是有温度的。

科技的发展给我们带来了更多的创新可能,而在陶瓷艺术创新上我们认为更重要的是文化的融合和迭代。这次展览我们邀请了国内外16位艺术家及他们的作品参加,形式多样,内容丰富,作品颇有当代性。纵观远古陶艺到今天,我们发觉陶艺不再非要有形或具体,我们带来了美国艺术家RyanLabar和煤球的非常前卫的抽象作品;我们发觉陶瓷材料本我的艺术表现也极为强烈,在材料的再利用方面艺术家Daniel和Jeffrey都颇有心得;我们也有很多为年轻国外留学归国艺术家均在陶瓷领域有着很深的探索,我们发觉只有更多的沟通和交流使得陶艺在技和艺上都会有长足的发展。

此次主题展览旨在激发观者对时间这个概念进行思考和探讨,而此时间的温度绝不仅仅是陶瓷形成的物理上的彼温度。

------策展人周圆

艺术家部分参展作品

陶瓷

抽象

在一些当代陶瓷艺术家的手中,陶瓷变得不这么的传统具象,却更加的具有实验性和反叛性,以标新立异,别具一格的创作理念和方法被创造和呈现出来。艺术家以陶瓷作为媒介,传达着他们对于世界的认知和自我的感知。

陈骁

陶瓷与玻璃专业毕业于皇家艺术学院,硕士学位。现为职业艺术家、产品设计师,骨几品牌主理人。主要研究当代陶瓷与玻璃,探索情感与材料之间的共通性。祭红/SacrificialRed系列—排舞是以《春之祭》为灵感来源,它所描述的播种以后期待丰收的美好愿望具有很强的感染力,这和烧制陶瓷的情感存在微妙的联系。二者都蕴涵着和泥土相关的生命力,雕塑形态也有种舞蹈般的转折动感,想表达出《春之祭》中的美好愿望。红色是对火的暗示,这种充满着张力的色彩和陶瓷釉面那种光滑、冰冷的质地形成了美妙的冲突。

作品名:祭红SacrificialRed-排舞

艺术家:陈骁

媒介:陶瓷装置

时间:

IchiroMatsuo松尾伊知郎

松尾伊知郎生于日本,毕业于Kyushusangyo大学,先后任教于日本多所院校,年至今任教于东亚大学。Matsuo认为一件艺术作品应该让人们从未经考虑的假设中解脱出来,并打开一个新的体验领域。他的创作深受大海的启迪,强调人与自然的关系,从不同的方式看待我们的日常生活的感知,并通过它来创作和产生作品与人之间新的关系。

作品名:来自大海

FromTheSea

艺术家:松尾伊知郎

媒介:陶瓷

时间:

RyanLaBar

RyanLaBar在冈扎加大学获得生物学学士学位后在内布拉斯加大学获得陶瓷专业硕士学位。LaBar的创作过程由手工拉坯和手工雕刻的元素融入到独特而动感的雕塑形式而构成。LaBar的别具一格始于精密的工艺和传统的陶瓷方法,还是通过在窑炉中仔细地安排结构来进行烧制所得。允许最后火和热的阶段来对最终结果产生决定性的影响,艺术家的选择性引出和陶瓷在历史上作为实用性工具,暴露更少的陶艺理解但总是呈现陶瓷本身的条件。在收缩过程中提供的热性转化和张力使得在高温下可延展的材料转变成冷却中的刚硬和强度。在最终形式中,瓷器弹性和刚度之间的张力建立了无限的抒情和动态形式的可能性,并揭示了当代瓷器的雕塑可能性。

作品名:第一击

艺术家:RyanLabar

媒介:陶瓷

年代:

RyanMitchell煤球

RyanMitchell煤球年出生于美国科罗拉多州丹佛市,硕士毕业于美国蒙大拿州立大学,现为联合国教科文组织国际陶艺学会(IAC)会员,之前创建陶溪川景德镇国际工作室兼前艺术总监,现任景德镇陶瓷大学国际学院国际工作室艺术总监。其创作的潜能取决于想法和被激发的动机,以及对未知和未经测试的冲动,Mitchell煤球作品探索了从形状,容器和抽象雕塑,依凭直觉创作交织了自然和人文主义的各个方面。这促使Mitchell煤球去追求所使用材料的表达潜力,以及将它们的文化和历史表征联系在一起。

作品名:马像一座山一样

HorseasMountain

艺术家:RyanMitchell煤球

媒介:陶瓷

时间:

SoeYuNew陈煦媚

年艺术硕士毕业于罗德岛设计学院(RISD)陶瓷专业。在罗德岛大学的研究生学习期间Soe对蛇产生了很大的兴趣。她开始思考她的跨文化身份和她的生肖的关系。她试图以蛇为符号探索了意象的隐喻和符号来叙述作为文化外来者的异化和焦虑和一种自我形象来探索,并表达了作为一个女人的内在和自我的概念,揭示了其内心冲突和心理创伤。对金色的应用是因为“黄金之地”指的是缅甸这个国家,探索颜色作为一种民族和精神的身份,并质疑其关联。佛教在缅甸不仅是丰富的,而且是限制的观念与女性地位低下有关。

作品名:一条蛇ASnake艺术家:陈煦媚SoeYuNwe(树花)媒介:陶瓷

时间:

许双双

毕业于中央美术学院产品设计陶瓷设计工作室,现工作于北京。许双双的创作灵感来源于生活里的情感体验,她热衷于通过作品表达时间和情感记忆。不同的肌理和体量是她的热爱和抗拒的结果。

作品名:?圆满HalfCompleteness

艺术家:许双双

媒介:陶瓷

时间:

周圆

毕业于伦敦艺术大学切尔西学院,获纯艺术硕士学位,现工作生活于深圳。周圆其作品试图通过陶艺媒介模糊联合人体的关系以及人体和自然形态的关系,以此来表达了一种人与自然强烈的同属性。

作品名:某些形态

艺术家:周圆

媒介:陶瓷

年代:

陶瓷

实用性

以下几位陶艺艺术家带来的陶瓷作品演绎了如何将艺术和功能性完美结合,使人们在日常使用的同时也可体验艺术带来的视觉享受。

AgnesFries

AgnesFries是一个产品设计师,专门从事高质量陶瓷。Agnes出生在瑞典,在丹麦皇家设计学院接受教育,现在她在瑞典、丹麦和中国之间穿梭。Agnes经常将一些经典的陶瓷形状和当下的实用功能结合,色彩和触感是她的作品必不可少的方面,把这些熟悉的形式当作一种普遍和永恒的语言。她的作品融合了斯堪的纳维亚半岛和中国传统器型的风格。Agnes擅长制作视觉强烈系列的对象,通过精心组成的形式和功能,相互关联,并与他们的环境。她的作品是对瓷器和生活本身的爱的宣言。

作品名:比我高TallerThanMe

艺术家:AgnesFries

媒介:陶瓷装置

时间:

戴睿琦

本科毕业于伦敦艺术大学,研究生毕业于英国皇家艺术学院。戴睿琦作品被专业媒体誉为:将颠覆性原创设计与奢侈级造物精神结合,智性化消融功能性与雕塑感官美学的边界。她的作品通过融合雕塑艺术的美感与功能性设计,用浪漫诗意的设计代替冰冷的工业设计,讲用户日常的使用行为塑造为具有艺术感的享受。其作品多次荣获国际大奖,并被多位英国名流收藏。

作品名:人鱼瓶01-02-03MermanVase

艺术家:戴睿琦

媒介:陶瓷

时间:

IlonaRomule

IlonaRomule出生于拉脱维亚Riga的艺术家家庭,毕业于拉脱维亚艺术学院(陶瓷艺术硕士)后一直从事陶瓷领域的工作。Ilona是一名自由艺术家,她现在主要工作于Kecskemet(匈牙利)和中国的国际陶瓷工作室。作品都是以高温瓷为媒介。Ilona的作品延续了其绘画,陶瓷加上绘画仿佛一起创造了一款带有象征和神秘幻想生物的游戏,她所有的作品都是具象的,人物有时接近欲望本身。她觉得欲望是一种复杂的人类情感,直接的情感,原始的感觉。

作品名:无题Untitled

艺术家:IlonaRomule

媒介:陶瓷灯光装置

时间:

JulieJesse

JulieJesse是一家本地艺术/设计工作室,成立于香港及景德镇,由设计师JulieProgin和艺术家JesseMcLin共同创立。这二人组合涉足设计、工艺与艺术的跨界创作,以功能作为视觉语言的修词,并以陶艺实验作为方法。

作品名:再压缩Re



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