电影跟着基片学历史上同性影片中

各位好嘿~很抱歉之前由于还没编辑完,便手误发了出去,于是我把上一篇推送删除了,并没有被和谐~这个系列是去年挖的大坑,到今年还没填完,于是先把上半部分整理一下发出来了。题图来自《爱森斯坦在瓜纳华托》。

一年过去又有了很多新电影,这个片单难免有不足,大家还有什么好的LGBT作品欢迎给我推荐。想看下篇的话麻烦大家多多资此,多多留言_(:з」∠)_感谢!

LGBT,即女同性恋者(Lesbians)、男同性恋者(Gays)、双性恋者(Bisexuals)与跨性别者(Transgender)。LGBT一直是中外电影的重要题材,优秀的同志片善于把故事和时代背景结合,在个人的悲欢离合中演绎时代潮流。下面通过这30部涉及同志题材的电影,带你重走一遍世界近现代史。

剧情简介均来自豆瓣电影简介,恕不一一注明出处。

19世纪

这是一个变革的时代。工业革命打破了田园牧歌,机器的轰隆声充实了资产阶级新贵的钱袋,也带走了贵族日落的光辉。神权退却,王权渐颓,启蒙思想带来理性民主和自由。维多利亚时代的乡绅们还维持着古典式生活,而城市贫民在民不聊生中吹响一次次革命的号角。文艺界的风从浪漫主义刮到现实主义,现代主义的思潮还在酝酿之中。近现代史从这里的开始,一切看似没有改变,实则已悄然变革……

安妮·李斯特的秘密日记AnneLister(年—年)是约克郡的一个地主、企业家、旅行家和日记作者。同时她还是一个女同性恋。尽管当时的社会需要她最大限度地保守这个秘密,而她则以与同性爱人同居的方式来反抗社会传统观念。Anne用一本四百万字的日记,事无巨细地记载了她的生活、爱情和情感,字里行间充满了吸引力和令人心痛的真诚。日记中相当大的一部分都是用密码记录的,最近对这部日记的解密工作让人们在惊讶之余进一步了解这位号称英国现代女同性恋第一人的她。

真人真事改编,勃朗特三姐妹同时期的女性,19世纪约克郡的生活与爱情。给你一个不一样的维多利亚时代。

指匠情挑根据莎拉·沃特斯同名小说《Fingersmith》改编而成。故事发生在年,伦敦郊区的一个大庄园内居住着李先生和他的外甥女莫德,李先生性格乖戾,驱使莫德终日在图书室里整理和朗读藏书。觊觎着李先生财富的瑞弗士,安排苏成为莫德的贴身女仆。一场阴谋在一步步精心策划下顺利发展。然而莫德和苏之间竟渐渐产生了真挚的爱情。苏越来越内疚自责,看到莫德即将被送入疯人院,苏心碎欲绝。可事情很快急转直下,原来一切都非苏想像的那般简单,十几年前就开始精心酿造的大阴谋在等待所有的人,一个晴天霹雳般的真相已呼之欲出。

豆瓣网友

望月者这样描述这部电影:“萨拉·沃特是典型的学者型作家,先后在肯特大学和兰凯斯特大学攻读英国文学,其研究领域是女同性恋和男同性恋历史小说,曾在许多刊物上发表关于性别、性和历史的文章。在撰写博士论文时,她对19世纪的伦敦生活产生了浓厚的兴趣,并开始撰写小说。《南茜情史》(又名《轻舔丝绒》TippingtheVelvet)、《吸引力》(Affinity)、《指匠情挑》(Fingersmith),三部与同性恋有关的作品都大获成功,倍受媒体和学术界的双重赞誉。保守的BBC接连将其两部涉及敏感内容的作品搬上银幕,在新生代作家中至为罕见。

萨拉·沃特显然对维多利亚时代的地下文学非常熟悉,莫德舅舅、时常来访的伦敦书商们,还有给禁忌文学画插图的“绅士”,就是当时地下文学流通网的一个缩影。維多利亚時代是性禁锢十分严酷的时代,与此同时,性文学作品的产量却很惊人,这反映了当时的一种社会需求:压力越大,反弹越大。禁欲的结果往往是变本加厉的纵欲,甚至是畸形的纵欲。”

御法度年夏的京都,德川幕府创建的法度森严的新撰组遴选新队员,下级武士田代彪蔵和美少年加纳惣三郎因剑术出类拔萃被选中。初入队,加纳即出色地完成处决破坏法度的队员的命令。队中有人传言加纳和田代是一对,同时加纳与另一队员汤泽藤次郎也保有暧昧关系。不久,汤泽被杀,几番带加纳去欢场的山崎也遭人偷袭,新撰组正负组长近藤和土方根据现场留下的短刀将田代定为凶手,并命加纳前去讨伐田代。然而实际上,一切死亡事件都系加纳精心策划,他的美貌已经使整个新撰组陷入混乱中。

年一艘黑船打开了日本国门,随后日本开始明治维新,积极东学西渐,幕府时代终结。废刀令,武士的末日,尊王攘夷……幕府末世的新撰组与倒幕派的斗争,一直以其传奇性和悲情色彩,成为经久不衰的文艺创作题材。

日本传奇导演大岛渚的最后一部电影,根据司马辽太郎的原著《新选组血风录》改编,讲述了刀光剑影间铁血柔情的故事。关于幕末的影视作品非常多,但以同性恋为主体的片子却很少。实际上,日本的男色传统源远流长。领主和“若众”们的男风一直是与异性恋娶妻生子并行不悖的“两驾马车”。在近现代基督教为基础的西方思想传入之前,日本与中国一样,对同性恋并无多少忌惮。这个半虚构的故事倒是成为新撰组历史和日本男风传统的优秀注脚。

王尔德根据十九世纪唯美主义先锋作家王尔德的真实经历改编。王尔德(-)一生在诗歌、戏剧、童话、小说创作、文学批评上广泛涉猎,他谈吐幽默,作品充满机锋在当时的伦敦,王尔德几乎每部戏剧都在舞台上取得轰动效果,风头可谓一时无两。可是,王尔德的文学生涯却在后来完全被毁掉,这一切都源于他和道格拉斯?波西伯爵的一场相遇()。王尔德不仅背负“鸡奸罪”入狱,蒙受名誉上的污点,家中所有也全部被拍卖,妻子只得带着两个儿子远走他乡,并给他们改姓。

文艺界的风潮向来是领先于时代。在那个同性恋仍是犯罪的时代,就有不少同性恋作家甘愿冒天下之大不韪而公开自己的性取向。?王尔德?一生的风流情史,

malingcat老师的这篇文章已经写得很详细了。关于这片值得一提的点在于,“油炸叔”饰演的王尔德有真实的王尔德的七分形似三分神似。王尔德在遇到“波西”之前,已经有过罗斯、格雷等同性恋情人,而电影对于这方面较少提及,把重点放在“波西”——由裘德洛饰演的艾尔弗莱德·道格拉斯身上。

片中的“波西”是花花蝴蝶,是骄矜的贵族少年,是王尔德的生命之光、欲念之火,也是倾国倾城的“红颜祸水”。酒会中的他顾盼自持,从头到脚无一不闪耀着脆弱又漂亮的光辉。感谢裘德洛在自己最好的年华,为本片贡献了一个独一无二的“波西”。看到结尾时裘德洛在阳光下的微微一笑,我们便不难理解,为何在狱中不断反省、发誓与其断绝往来的王尔德,会立刻再一次沦陷。

心之全蚀本片是关于两位法国象征派大诗人魏尔伦和兰波的传记片,内容大多都建立在真实的历史记录基础上。年,17岁的诗人兰波接受当时已是著名诗人魏尔兰的邀请,去往巴黎。当时魏尔伦已经结婚,妻子家境富有。但他偏偏对这个恃才傲物,举止怪异,放浪不羁的兰波,着迷不已。他因此而抛下妻子,与兰波流浪到伦敦,同居在了一起,过着放纵不羁又贫困潦倒的生活。在疯狂的两年同居生活中,两人相互追逐,彼此伤害,纷争不断。年,在最后一次争执中,魏尔伦开枪打伤了兰波逮捕并被判入狱两年。之后兰波一人孤身返乡,四处漂泊,经历繁杂,甚至贩卖军火,最终37岁时病逝于非洲。

相较于王尔德,兰波和魏尔伦对于非文学专业的人来说并不那么著名。

兰波,象征主义文学的代表。天才诗人,活着的传奇。17岁出道,19岁写出诗集《地狱一季》,20岁封笔,37岁病逝。他与魏尔伦相爱的三年,是风华绝代的人儿,放荡不羁的生活,疯狂的热恋与激情的写作,荷尔蒙伴随天才碰撞出的惊世火花。“他们是比波德莱尔更肆意张扬,颓废狂野的天才搭档。”豆瓣网友

feeling这样说。太疯狂,太用力,以至于提早把自己的爱恋热情与生命力都耗尽。这样的人生,我们只可远观,而无法碰触。

还是来说说电影吧。饰演兰波的莱昂纳多·迪卡普里奥,时年20岁。要等两年后,他才是《罗密欧与朱丽叶》里的罗密欧;三年后,才成为名满天下的“杰克”。片中那个骄傲、叛逆、明艳不可方物的少年,是兰波,也是莱昂纳多。至于魏尔伦?哦让我们忘了那个秃头吧。顺便一说,那个秃头后来成为了《哈利波特》中的卢平:)

一战(20世纪初~20年代)

新的百年轰轰烈烈地拉开序幕,世界史向现代又走了一步。20世纪头30年,欧洲匆匆忙忙打了一战,坦克、壕沟、毒气、轰炸,第一次让世人见识到了现代战争的残酷,也为二战的分裂局势埋下伏笔。俄国推翻了罗曼诺夫王朝,中国革了清朝皇帝的命,日本开始了“大正之春”,共产主义的风吹到世界各地。现代主义、后现代主义横空出世,相对论动摇了古典物理学的基础。中西开始愈加融合,思想的交流碰撞让保守风气有了松动……

莫里斯年的剑桥,他们相遇,心中隐约情动。那时的克里夫和莫里斯还是青葱年岁,克里夫终于突破同性禁忌向莫里斯吐露爱意,莫里斯欣然接受,甚至爱得比克里夫还要真诚炽热。在克里夫选择了仕途而放弃这段感情时,莫里斯仍然坚守。他在等待克里夫回来,却只等到了他和一个贵族女子的婚姻。莫里斯认识了克里夫的家仆桑德。他身上有着异于克里夫的气质。当他爱上莫里斯时,万念俱灰的莫里斯没有拒绝这段新感情的开始。然而,两个阶层,不同志趣,终究是二人发展的绊脚石。桑德家人叫桑德辞工前往阿根廷定居,桑德却宁愿留在莫里斯的天地。

“这是由一位同性恋者撰写的、由一位同性恋者拍摄的、讲述一位同性恋者的故事。”(豆瓣网友

feeling语)

《莫瑞斯》的原著作者爱德华·摩根·福斯特(即E·M·福斯特),他是英国二十世纪初著名的布鲁姆斯伯里文化圈(thebloomsburygroup)的成员。这是一个松散的知识分子群体,不定期聚会,初期以剑桥基友会为主,成员有画家、美学家、作家、政治学家和经济学家。20世纪初颇多名流的身影都可以从中找到。当然,这个片子更多是作者自传性作品,与布鲁姆斯伯里文化圈关系并不很大。

一边是美丽的剑桥校园,唯美的柏拉图式的精神恋爱,年少青葱怦然心动终于被现实击碎;一边是与“底层人物”的执子之手与子偕老,电光火石的爱恋在生活中化为相濡以沫的亲情。“大师”的爱情,其实也和常人一样平淡而幸福。

魂断威尼斯年,德国作曲家阿森巴赫怀带丧女之痛来到威尼斯,想藉水城美景舒缓心情,可是一切景致所勾起的不过是更加伤心的回忆,直到在旅馆里邂逅美少年塔奇奥,对方宛如希腊雕像般的容颜才令他浑身颤栗,浑然忘我地沉醉在激动的热情中。其后,威尼斯城被瘟疫所笼罩,但官方刻意封锁了消息。阿森巴赫逐渐发现这一惊人的危机时,没像其他人一样慌不择路想尽快逃离,相反为了多看塔奇奥一眼,甘愿染上瘟疫命丧威尼斯。

《魂断威尼斯》改编自诺贝尔奖获得者、德国作家托马斯·曼的同名小说。关于小说有这样一种说法:有人认为小说主人公的原型正是作曲家马勒。马勒也经历过丧女之痛,就连他的名字都是与艾森巴赫同样的“古斯塔夫”。据说托马斯·曼本人极为欣赏马勒,听到马勒的《第八交响曲》后曾激动地给作曲家写去一封长信:“我相信,你以最深邃最神圣的形式表达了我们这个时代。”年马勒的死给托马斯·曼带来不小的震动,仅仅一年后,他便写出了《魂断威尼斯》。出身名门的意大利导演维斯康蒂自身是个乐迷,因此在将《魂断威尼斯》改编成电影时,他把主人公的身份直接从作家改为了作曲家,更将马勒《第五交响曲》的第四乐章贯穿全片,反复引用。

不过就我个人看来,这种说法不是很确切。书中和电影中阿森巴赫的形象都不是很光辉,外形仅是一个在美少年面前嗫嚅地近乎猥琐的糟老头子,在遇到塔奇奥之前个性也极为压抑。他是个艺术家,也是个普通人。所以在遇到缪斯一般的美少年塔奇奥时,有多年被压抑的人性情欲喷薄而出,也有艺术家对于更纯粹的美之追求。塔奇奥对他来说是生命之光,欲念之火,是可望不可即的镜花水月,是带有神性的美神的垂怜。阿森巴赫身上带有马勒的影子,但这更像一种对喜爱的艺术家的致敬,而非绝对的对应。毕竟,谁会把自己尊敬的艺术家,刻画成这样一个求而不得最后痛苦死去的老头子形象呢?

片中的背景是年威尼斯瘟疫,但是经我查证年威尼斯并没有发生瘟疫。这应该是托马斯·曼为了营造封闭环境而杜撰出的。除此之外该片最大的看点应该就是扮演美少年塔奇奥的伯恩?安德森。这位拥有“希腊艺术极盛时代的雕塑品(原著语)”一般美貌的15岁少年,却在惊鸿一瞥之后消失于影坛,只留下寥寥关于他美貌的传说。而多年之后他再出现时,早已成为平凡的中年男人。最是人间留不住,朱颜辞镜花辞树。也许正是这样脆弱易逝的美,才更能成为令人唏嘘的传奇吧。

男情难了故事发生在年的魁北克,主教毕罗渡遭到了囚犯们的软禁,他们只有一个请求,那就是希望毕罗渡能够将他们自导自演的一出根据真实事件所改编舞台剧看完。舞台上,时光回到年。美丽的少年西蒙同落魄贵族瓦利耶相遇了,相同的性别并没有扑灭两人之间激情的火花,随着时间的推移,他们的爱情愈演愈烈。一个神秘的男孩将这一切都看在眼里,心中充满了嫉妒的他纵火困住了西蒙和瓦利耶两人。结局是,瓦利耶死了,西蒙则被神秘男孩指认为凶手被判入狱。如果剧中的人物都真实存在,那么那个神秘的男孩究竟是谁呢?

这个片子的原名是《Lilies》,即百合。百合在西方语境中有多层涵义:白色百合多出现于基督教宗教画的中圣母玛利亚题材,象征着“纯洁”。但在希腊神话里,美少男希亚辛萨斯同时为太阳神阿波罗和西风神塞菲尔丝所爱。有一天,希亚辛萨斯与英俊的阿波罗一块玩投圆片游戏,两个帅哥之间的卿卿我我浓情蜜意全被赛菲尔丝看在眼里。在被希亚辛萨斯拒绝之后,不为少男所爱的西风把心中的妒火化做一股强风,将太阳神投出的圆片逆向地吹刮在少年的脸上。少年倒地死去,鲜血染红的地上开出一朵闪烁着美少年圣洁之光的紫色锦百合。百合也就随之成为欧洲文艺舞台上“男色”的象征物。殉教的圣塞巴斯蒂安身上盛开百合,前面介绍过的王尔德和兰波的诗篇里也借百合歌颂过男色。了解过这一层之后再来看这个关于男色、宗教、嫉妒的片子,便很容易理解了。

这个电影很有趣的是采用戏中戏的模式,真实时空中象征禁欲的主教,正是年因爱恋与嫉妒而杀人的少年。虽然采用戏中戏使得背景时代感不强,但是落魄贵族、天主教男校,还是颇能反应出一点当时的社会状况。

午夜巴黎吉尔携未婚妻伊内兹陪着岳父岳母来巴黎度假。他希望留在巴黎完成自己的第一部小说,但是伊内兹及其父母坚决反对。午夜时分,他独自走在巴黎的街头,却被一辆路过的马车吸引住了。他随马车来到了一个名流派对,阴差阳错地结识了海明威、毕加索、菲茨杰拉德、达利、斯坦因等,而且他更是迷恋上了毕加索和莫迪尼亚里的情人阿德里亚娜。他乐此不疲地穿越,而由此发生的一切都让他无可救药地爱上了巴黎这座城市……

伍迪艾伦老头子大名鼎鼎的穿越片。片中还是伍迪艾伦那老一套:郁郁不得志的文青男主角,纯洁美丽的女主角,优美的城市风光,掉不尽的书袋……但这片的真正看点是男主穿越到20世纪二三十年代巴黎,遇到了一大批日后在文艺界赫赫有名的人物,堪称大师们的群像剧,真实版《流动的盛宴》。

20年代的巴黎,网罗了半数现代文学史、艺术史上最牛逼的人物,其中自然不乏同性恋。片中出现的同性恋人物,除了大名鼎鼎的达利(关于他的八卦故事可以去看传记片《少许灰烬》,但是据说拍得很难看就是了),还有片中以沙龙女主人身份出现,对毕加索大力扶持的格特鲁德?斯泰因。她是美国女作家、诗人、艺术收藏家,当时著名的女同性恋,女友AliceToklas的名字也有出现。杜娜?巴恩斯(DjunaBarnes),美国女作家,作品多以女同性恋生活为主题,整个20年代住在巴黎。尽管她有女性爱人,但并不承认自己是同性恋。影片中与男主角跳了一支舞。

  

丹麦女孩年哥本哈根,风景画家艾纳和擅长人物画的格尔达结为夫妇。因为模特失约,格尔达为顺利完成画作说服了艾纳穿上女装救场。这次意外令艾纳多出一个女性人格“莉莉”,而后者亦成为妻子的灵感女神,让格尔达声名鹊起。只是随着沉睡女性人格的被唤醒,艾纳开始厌恶自己作为男性的身体,他渐渐发现莉莉不但是艺术存在,更是真正的自己。格尔达也没有想到只是临时起意的游戏,竟为自己人生投下了一颗震撼弹,她该如何继续爱她的伴侣?她们在各种社会非议和误解中不离不弃,最后格尔达鼓励艾纳彻底变成莉莉......根据世界上首位变性人士生平改编的《丹麦女孩》讲述一段跨越性别和性向的爱情,重现一位最早接受性别重置手术的丹麦画家与妻子的传奇故事。

这是一部根据真实事件改编的电影。故事的原型,来自于世界上第一位变性手术的案例。主人翁艾纳和妻子格尔达的故事放在今天仍然惊世骇俗,更别提在近一百年前。当一对画家夫妻,妻子要求丈夫穿上女装当自己的模特,却不慎觉醒了丈夫灵魂深处的女性之魂。丈夫从一开始的抵触到接受,到开始爱上女装甚至穿女装上街,爱上做女人的感觉。妻子则从开始的戏谑,到不知所措,乃至与丈夫的女性人格产生暧昧不清的关系。两人作为一对les出现在公共场合,即使放在今天仍惊世骇俗。

年,艾纳找到了一位资深的德国医师,赴德国准备施行全球第一个变性手术。一系列的前期手术让她有了重生的感觉——身体感觉年轻了,皮肤更柔软,性格也产生了变化。但经济与社会压力,最终导致这对爱侣劳燕分飞。由于两个女人的结合不符合丹麦当时的婚姻法规,丹麦国王废止了两人的婚姻。他们也有了自己新的对象,格尔达嫁给了一个意大利外交官,而艾纳爱上了一位法国画家。

这时悲剧却发生了。艾纳强烈要求拥有完整的女性生殖系统——即拥有生育能力。于是她毅然决然的做了子宫与卵巢移植手术。因为当时医疗水平的落后,Lili在做完手术后的几天内就因为排异反应去世了。格尔达得知后悲痛欲绝,并和现任丈夫离了婚。她重新回到了哥本哈根,留守在这个他们曾共同生活的地方。而她的画作也已不符合新的艺术潮流,就此陷入了默默无闻之中,不再受人们欢迎。格尔达生前的最后几年一直在酗酒与贫困之间挣扎,直到年郁郁而终。

霸王别姬段小楼与程蝶衣是一对打小一起长大的师兄弟,两人一个演生,一个饰旦,一向配合天衣无缝,尤其一出《霸王别姬》,更是誉满京城,为此,两人约定合演一辈子《霸王别姬》。但两人对戏剧与人生关系的理解有本质不同,段小楼深知戏非人生,程蝶衣则是人戏不分。段小楼在认为该成家立业之时迎娶了名妓菊仙,致使程蝶衣认定菊仙是可耻的第三者,使段小楼做了叛徒,自此,三人围绕一出《霸王别姬》生出的爱恨情仇战开始随着时代风云的变迁不断升级,终酿成悲剧。

这个片子几乎已经被说烂了我也就不多说了(笑)。就提一点,它不仅是可歌可泣的爱情片,也从京剧名伶的角度记录了整个中国近现代史。因其跨度太长,就把最精华的二三十年代程蝶衣年青时,算入本篇20世纪头30年。

片子开头是清末,少年们拜师学艺练功还遵循传统,清廷虽败大太监们仍极有权势。之后民国初立,军阀争斗,日本侵华战争,国共内战。日本军官们请蝶衣唱戏,一晃眼日本人变成了国军高官。铁打的戏台流水的客,台上戏子们冷眼旁观台下一拨拨政权来了又走。最后新中国成立,“戏子”变成了“受封建压迫的人民艺术家”。上头说京剧要改革,要为工农兵服务。蝶衣不同意。没过多久文革来了,京剧就从“国粹”变成了“四旧”,演员从“艺术家”变成了右派大毒草。命运荒唐,现实更荒唐。不知怎么熬过去的,京剧演员们又被平反了,还被捧为座上宾再次成为“表演艺术家”。

见证了中国百年历史变迁的程蝶衣拔剑自刎,而京剧这一传统艺术也在现代日薄西山,走到了生命的尾声。

二战(20世纪30年代~40年代)

短暂的和平时光匆匆过去,20世纪最重要的大事件到来——第二次世界大战。这场历时近10年,牵扯到多个大陆数十个国家的战争,不仅夺走了数千万人的生命,也为战后的世界局势埋下伏笔。二战遗留问题,一直到今天仍未完全解决。一个元首,让世界见识到人类狂热的力量;两颗核弹,点燃了人性最深层的恐惧——人类,真的有可能自取灭亡。

爱森斯坦在瓜纳华托《爱森斯坦在瓜纳华托》讲述的是世界蒙太奇之父谢尔盖·爱森斯坦在墨西哥度过的一段奇特岁月。年,苏联导演谢尔盖·爱森斯坦到瓜纳华托拍摄他的新片《墨西哥万岁》。在那里,他接触到全新的文化以及当地文明对死亡的态度,也发现了另一个自己。在兼具欢乐和危险的异国他乡,他开始重新评估他的祖国和斯大林统治下的社会制度。在本片中观众可以感受到爱森斯坦在瓜纳华托经历像十月革命那样跌宕疯狂的冒险。虽然只有十天故事,影片却通过夸张的剪辑处理整理出爱森斯坦的电影成就和个人经历,串联出大师的传奇一生,无疑是人物传记电影里大胆而先锋的影像尝试。

看到这个片名,很多人会不明所以。爱森斯坦是谁?瓜纳华托又是什么?爱森斯坦全名“谢尔盖·米哈伊洛维奇·爱森斯坦”(СергейМихайловичЭйзенштейн),苏联导演、电影理论家,犹太人。他是电影学中蒙太奇理论奠基人之一,年出生于俄罗斯帝国里加(现为拉脱维亚首都)。父亲是有着瑞典血统的德国犹太人,是建筑师,而母亲来自俄罗斯东正教家庭,是富商的女儿。在彼得格勒土木工程研究院期间,爱森斯坦学习父亲从事的建筑工程职业,后来参军为革命服务,父子关系彻底破裂。年,他不顾父亲反对毅然加入红军,战败后其父前往德国,而谢尔盖则辗转彼得格勒、沃洛格达、陶格夫匹尔斯等地作战,宣传十月革命。

年爱森斯坦搬到莫斯科,开始从事无产阶级文化的剧院生涯。他著名的作品除了年《战舰波将金号》外,还有年的《罢工》、年作为十月革命10月庆典一部分的《十月:震撼世界的十天》,以及史诗片《亚历山大·涅夫斯基》及《伊凡雷帝》。年秋,苏联众多地方还处在战火中,爱森斯坦离开苏联踏上欧洲之旅。年4月下旬,派拉蒙影业的代表杰西·拉斯基为提供在美国拍摄电影的机会。中间经过种种争执与妥协,12月4日,爱森斯坦前往墨西哥的瓜纳华托,开始崭新的电影计划,项目的标题定为“墨西哥万岁”。在墨西哥拍片的经历不仅震撼了爱森斯坦的艺术观,也彻底改变了他的人生。

简单说,这位32岁已经享誉世界的电影大师,无产阶级革命战士,来到墨西哥之后,被掰弯了。而我们的电影,正是讲述了他在墨西哥这段疯狂的岁月。虽然片子的介绍看起来很枯燥,又是无产阶级又是电影理论,但《爱森斯坦在瓜纳华托》这部电影拍得非常,非常,有趣。一是镜头玩得非常花哨,各种蒙太奇手法致敬文字无法解释清楚,你去看一遍准能把人看嗨了。二是这位大师在片中既癫狂神经质,又有未经人事的楚楚动人,而墨西哥向导也被演绎得英俊潇洒非凡。二位演员不仅在裸戏上很放得开(咳咳,你们懂),在其他戏份中也能将那种不疯魔不成活的劲演得张力十足。所以当你去看时,不用想太多“大师传记片”,就当一个有趣好玩疯狂的基片就行。

虽然片子的结局光明无限,现实中的结局却并不尽如人意。斯大林上台后,爱森斯坦因其理念与斯大林路线不合,屡遭迫害,电影创作也多受干扰。爱森斯坦年2月11日因中风卒于莫斯科。一代大师,就此陨落。

小姐公爵为了得到日本贵族秀子小姐的财产,意欲娶她为妻,而后以其患上精神疾病为由将秀子送入精神病院。为了实现自己的阴谋,公爵将出生于小偷世家的南淑熙送到秀子的身边担任女佣,如此一来两人里应外合,深闺之中不谙世事的秀子和她的万贯家财根本就是他们的囊中之物。随着时间的推移,朝夕相处的两人之间产生了真挚的情谊,而公爵虚伪而又贪婪的假面渐渐令南淑熙意欲作呕。可是,面对高额的报酬,南淑熙选择了背叛,在她的游说之下,秀子和公爵私奔,举行了结婚仪式,就在这时,发生了一件令南淑熙再也想不到的意外。

《小姐》改编自英国女作家莎拉·沃特斯的小说《指匠情挑》,05年几近完美的英版珠玉在前,韩国鬼才导演朴赞郁如何改编这个经典故事,便成为最大的看点。韩版将故事背景从原著维多利亚时期的英国,移植到年代日本统治下的朝鲜京城(今首尔)。

韩版的故事基本与原著一样,但画面颇具朴赞郁的美学风格。大胆的les激情戏也成为不少观众感兴趣的点(咳)。原著中维多利亚时代的大家闺秀与女仆的挑逗过招,变成了《小姐》中日本大小姐与朝鲜奴仆的爱欲与脆弱,改编得合情合理。就算是为了感受日治时代的东亚风情,也推荐看看该版。

夜奔年代,自幼在美国生活与学习的大提琴家徐少东返回祖国准备与素未蒙面但一直有书信往来的未婚妻英儿成亲。可是在随英儿在自家戏院看过昆曲《夜奔》并结识其主演林冲后,徐少东的感情天平开始更多地倾斜到林冲身上,但随后有关他与林冲的流言蜚语传出,顶不住世俗压力的他最终告别英儿回到美国。二战后,英儿赴美找到徐少东,二人谈起林冲为找徐少东的悲惨经历时,徐少东明白到他的内心会一直为英儿和林冲留有位置。

这个电影是黄磊、刘若英和尹昭德演的。我知道你们对这个阵容很熟悉——没错,拍完《夜奔》之后,同年剧组带着几乎相同的阵容拍了另一部著名的电视剧,《人间四月天》。

片名来源于昆曲《夜奔》。它取材于《水浒》,描写的是林冲受高俅迫害后,亡命水泊梁山的经历。片中尹昭德扮演的戏子“林冲”本无名,因出演林冲出名后才取名为林冲。他有爱的人——黄磊扮演的知识分子徐少东,可那样的社会不会容许他们之间的感情,最终徐少东选择了逃离。也有爱他的人——刘若英扮演的英儿虽是徐少东的未婚妻,却也欣赏着林冲;戴立忍扮演的大少爷黄子雷迷恋台上的他,也渴慕着台下的他。这样纠缠复杂的多角恋情,结局注定艰辛。

隐藏的恋情年巴黎,Jean和Philippe这两位青年同志恋人冒着生命危险,庇护一个犹太朋友Sarah,她的家人都被盖世太保杀害了。他们三人挣扎求存,在这个没有怜悯的社会组成一个临时家庭。Jean的和弟弟Jacques的感情很好,而Jacques是一个直男,他在出狱后第一眼看到Sarah就爱上了她,并展开追求。后来他发现哥哥是同性恋这个事实,在Jean的生日会上再次被Sarah拒绝之后他失去理智地假装举报Jean并且希望用救他出狱这个方法来弥补。但是事情却弄巧反拙,Jean是同性恋的这件事却被挖出来,Jean真正被捕然后被送进了集中营。后来Philippe在逃避追捕的过程中被不幸枪杀。在伪装证据证明Jean不是同性恋的法庭上Jacques被爆出是他举报Jean的,Jacques无地自容,选择了自杀。此时他已经和Sarah结婚并怀有一子,这些年他们一直努力不懈地希望找到Jean,可惜最后发现Jean已经被送往达豪集中营,据说是一个进去就出不来的地方。直到战争结束,Jean才被放出来,但是他的前脑叶白质已经被切除,不久之后就死去了。

纳粹德国的迫害和种族灭绝的行动是分阶段进行的,在不同的时期不同的法案,特别是二战欧洲战场打响之前的年《纽伦堡法案》。为将犹太人、共产党人、罗姆人、同性恋者、异议人士从社会中排除出去,纳粹德国建立了大量的集中营,用于对被奴役苦工进行劳动改造,直到那些苦工疲劳死亡为止。这个片子即涉及到纳粹对同性恋者的迫害。他们把不同的人群分类,强迫他们像牲口一样戴上标识——黄色星星的就是犹太人,粉色三角是男同性恋,黑色三角是“反社会”的女性。他们统统都要被送进集中营。

“据估计,年德国有大约万公开的男同性恋者,在年-年之间,大约10万男性被警方注册为同性恋者,而当中的大约5万人被定罪。当中大部分人被囚禁在普通监狱,而估计有到1人被关押在纳粹集中营。目前没有清晰的数据表明当中究竟有多少人死亡,但是著名学者RuedigerLautman估计关押在集中营的同性恋者的死亡率高达60%。监狱中的同性恋者受到逮捕者的残酷对待,也受到其他囚犯的迫害。这是同性恋者比较其他“反社会团体”更高死亡率的因素之一。“

所幸,罪恶的年代,仍然有人性的光辉。向那些勇敢的人们致敬。

(参考资料wiki:纳粹大屠杀相关书籍:《不该被遗忘的人们》)

战场上的快乐圣诞年,第二次世界大战如火如荼,此时的日本在亚洲各战场所向披靡,无往不利。在南洋爪哇岛的热带丛林中,一所日军战俘看守所伫立于此,陆军大尉世野井和大原上士共同管理看守所。大原作风粗鲁,冷酷无情,他对待欧美战俘从来不留情面,而对于那些有同性恋倾向的人更残酷至极。相比之下,相貌俊美的世野则显得绅士许多。英国陆军少佐杰克潇洒俊朗。他的第一次出现便让世野心有所动。同性之风盛行的战俘营中,几多情感不能自已。在接下来的日子里,两个人徘徊在家国恩怨和个人情感之间,彼此心中进行着辛苦而残酷的角力……

这是日本导演大岛渚拍摄于年的电影。关于这部电影,最著名的或许是主演兼电影配乐坂本龙一为本片所作的同名音乐。二来,本片的三个主演都是日后鼎鼎大名的传奇人物——饰演世野井的世界级作曲大师坂本龙一,饰演大原上士的日本电影中流砥柱人物北野武。还有传奇中的传奇,世界摇滚史上的重量级人物,70年代一直折腾至今的妖孽,著名双性恋鲍爷DavidBowie。而这部电影,是他们三人的电影处女作。还有比这更激动人心的事吗?

关于本片的背景,大概是太平洋战争爆发后,日本与盟军年在爪哇岛进行的“爪哇战役”。太平洋战争属于第二次世界大战的一部分。年,日本因对中国发动全面侵略战争而投入大量物资和人力,国力虽持续消耗却无和谈之迹象。加上与欧美国家关系的恶化,使得日本在国际上日渐孤立,最终美国、英国和荷兰对日本实行经济制裁,断绝其战争物资的输入,前者提出恢复贸易的条件为自中国撤军。日本在与欧美列强发动战争与撤兵间选择了前者,并计划夺取亚洲的欧美殖民地。

年12月7日,大日本帝国海军向美国太平洋上的海军基地珍珠港不宣而战,同时在西太平洋对马来西亚、新加坡、印度尼西亚、缅甸和菲律宾等地发动攻击。美国、英国和中华民国向日本宣战,而与日本同盟的欧洲轴心国—纳粹德国与意大利亦向美国宣战,太平洋战争爆发,欧亚两大战场合流。珍珠港事件后日本迅速进攻太平洋区内美国、英国、荷兰的殖民地。当时英国和荷兰流亡政府已和纳粹德国交战多年,耗损甚大,难以组织起有效的抵抗。加上日军在远东地区拥有军事优势,日本在短时间内成功攻取马来亚、荷属东印度、菲律宾、新几内亚、所罗门群岛等地,而泰国也加入轴心国阵营(但由于其向美国宣战的报告被当地的外交使节私自截下,因此有书本将泰国列为中立国)。这段时间里,日本势力范围急速扩张,西至英属印度边境、东至新几内亚,完成“绝对国防圈”,能掩护从占领区运输的资源。盟军被日军俘虏大批兵力,占领区扶持数个傀儡政权,且持续往海上扩张。对于从小受到的教育是“二战=抗日战争”的中国人来说,这个片子也许是了解太平洋战争另一面的不错途径。

模仿游戏二战期间,盟军苦于德国的秘密系统”英格玛“无法破译,政府召集了一批民间数学家、逻辑学家进行秘密破解工作,图灵就是其中之一。计划刚开始图灵遭到了以休为首的组员和领导的排斥,幸好军情处部长孟席斯帮助他立项研究破译密码的机器,而图灵则变成了负责人,招收了新的成员琼开始了艰难的工作。琼很快就迷上了图灵,由于她的帮助所有组员空前的团结,并于两年后成功破解德军的密码。图灵一度与琼订婚,但实际上他隐瞒了一个秘密,因为这个秘密他也遭受了非人的待遇……

本片是由人见人爱、脸比马长的卷福——本尼迪克特·康伯巴奇饰演的阿兰·图灵的传记片。图灵是个很传奇的人物。其一,他是英国的数学家、逻辑学家,提出著名的“图灵测试”,被视为计算机科学之父。其二,他在二战期间带领小组帮助英国破译了德国的密码系统Enigma,使得英国军情六处对德国的军事指挥和计划了如指掌,让盟军提前至少两年战胜了纳粹德军。其三,他是公开的同性恋者,也因为同性恋倾向而遭到的迫害使得职业生涯尽毁。

年,他的同性伴侣协同一名同谋一起闯进图灵的房子盗窃,图灵为此而报警。但是英国警方的调查结果使得他被控以“明显的猥亵和性颠倒行为罪“。他没有申辩,并被定罪。在著名的公审后,他被给予了两个选择:坐牢或女性荷尔蒙(雌激素)注射“疗法”(即化学阉割)。他最后选择了雌激素注射,并持续一年。在这段时间里,药物产生了包括乳房不断发育的副作用,也使原本热爱体育运动的图灵在身心上受到极大伤害。年,图灵因食用浸过氰化物溶液的苹果死亡,享年42岁。是出于意外还是自杀,至今尚无定论。

一代天才,为世界和平和科技发展做出如此杰出的贡献,却受不公正的法律对待英年早逝,令人叹惋唏嘘。

军官与男孩三十年后,已经成为一名舞蹈家的杰罗恩,因一张旧照片而回想起幼年时那段难忘的同性爱情。年,杰罗恩被母亲从阿姆斯特丹送回乡下小镇生活。翌年战争结束,一队加拿大官兵在这个荷兰小镇驻扎,杰罗恩邂逅了其中一名俊朗潇洒的军官。与其他军官不同,这名军官对杰罗恩特别眷顾。随后他们度过了一段美好的时光,奇妙的爱情在二人之间发生了。然而,当杰罗恩还沉浸在爱情的浪漫与喜悦中时,军队却撤走了,昔日他们朝夕相处的小屋,已经变得空荡荡……三十年后的他,借着曾经的旧照片,寄托了自己对那名军官最深刻的情思……

年5月5日是?荷兰解放?70周年纪念日。70年前,在加拿大部队的帮助下,荷兰摆脱了纳粹德国的残暴统治。本片根据著名舞蹈家鲁迪方丹斯的自传小说改编,讲述了这一背景下,荷兰少年与加拿大军官的爱情故事。

虽然是二战背景,但其时已是二战末期,所以本片并不像其他二战电影一样着重于渲染生死关头战火纷飞。反而以舒缓的节奏讲述了一个少年的成长之旅,一个结尾略带惆怅的温情故事。配以美丽的荷兰乡村风光,军官与少年的甜蜜互动,都让人会心一笑,心中带有淡淡暖意。

杀死汝爱年,哥伦比亚大学,年轻的学生艾伦·金斯堡因为一个叫卢西安·卡尔的帅气同学而改变人生轨迹。通过卡尔他认识了威廉·S·巴罗斯和杰克·凯鲁亚克。在未来将写出《嚎叫》、《裸体午餐》和《在路上》等传世之作的垮掉文学巨匠们,当时还只是少不更事的年轻人。他们因为卡尔而热心开展名为“新视界”的文化运动,结成了一个亲密的四人世界。而在这个世界之外,一个叫大卫·卡默偌的中年男子正用贪恋爱慕的目光打量进来。他是卡尔的老师、监护人、尾随者和...爱人?某晚当卡默偌的尸体在校园附近的哈德森河被发现后,年轻人发现他们被卷入一桩充满情感湍流的谋杀案中,自由的世界被彻底碾碎,他们怀着沉重的心情各奔前程......

这个片大家应该很熟悉了,因“哈利波特“丹尼尔·雷德克里夫在其中出演了”垮掉派“的代表人物艾伦·金斯堡,而且还有尺度很大的那啥戏而受到



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